我的空白人生

讀後感之心的視界　柯錫杰的攝影美學

封面　—　心的視界　柯錫杰的攝影美學
如果用眼睛看是一種「框」，用心去體會就是一種「寬」。

封底  —  攝影的路上，指引我的，經常是天邊的一顆孤星。告訴我走自己的路，用自己的新感受天地。老天爺賜給我攝影家的眼睛，我已用我的一生回應。五十年來累積的信念和看過的風景，是我所能回饋給這個世界最真誠的禮物。

　　他用照相機取代畫筆，又超越了相機的機械性能和照片的物質性，賦予他的影像某種繪畫的可能。……單純、透明、沒有多餘的東西，質感、光線都太漂亮了，藝術走到了極致，就是單純。　　　　　　　　　　　　　　—　高行健

　　柯錫杰最好的作品是結合自然與人文之作，因為照片本身有深度，觀者除了欣賞作品之美外，作品往往能進一步引起觀者的思想。……但不像詩有敘述性，而是一下子同時呈現出自然與人文，兩者很難分別；觀者需要細心、慧心的欣賞，如果不能欣賞到這個境界，光看她作品的色彩和構成也夠得到滿足了。
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　—　鄭愁予

Irving Penn 1953
＂Phitigraphing a cake can be art”拍一塊蛋糕也可以是藝術。

心境

　　原來把自己放空，沒有任何目的性，沒有對攝影的預先要求和設想，最能企及藝術的境界。

　　拍沙漠，我一部分、一部份地取，在遼闊中找出細節，會有一種說不出的美感。造物者用「大」來吸引我，我用細節來回應它。細節不是複雜，細節一樣要講求簡單、通暢，這樣才不會辜負大自然的美意。

減法　柯錫杰　1983.2　新墨西哥州＜白沙丘＞

　　所以我不會把一個風景就這樣拍下來，我只去擷取我感覺有興趣的部份。透過鏡頭去找有趣的地方，從大自然中把它「框」起來。

　　如果生活中也有加、減、乘、除，我一樣會選擇減法。

　　極簡不是空洞。減法其實是一種「用心」，而不是隨意亂減。減法是實踐生活美學的一條路，而且隨著年歲的增長，我愈來愈喜歡它。懂得把美的東西留下來，丟掉那些不美的。減法讓彼此都有了空間。

　　攝影簡單來說，就是光和影的學問。所以拍照的時候，不要只想著把眼睛前看到的拍下來，也要想到如何運用陰影的部份，去和主題搭配，定義自己的camera position。我喜歡追求美，但我心目中的美，並不是普通的風景美，必須在光與影的關係裡去探討。

　　「凡物皆有可觀。苟有可觀，皆有可樂，非必怪奇偉麗者也。」  —　蘇軾

　　在「框」中尋找一份「寬」。

　　柯錫杰的影像同時擁有「懸宕」與「靜定」兩者特質，「懸宕」的作品充滿熱力與張力，「靜定」的作品寂寥中有著凝思與冥想。
　　有時他的影像中用一條線，可能是海平面，或海與天接觸的一線亮光，或是一道門緣，有時用陰影、光線，讓觀者有經歷危險、走在鋼索上的感覺。對著他的畫面，你會不斷想看出「他提出的問題怎麼解決？」這才是耐人尋味，最耐久之處；而不是一開始就給你很美的畫面，之後就沒有了。  —　   攝影評論家　宋珮

空白人生   摘選於   「心的世界　柯錫杰的攝影美學」 2009.06.19